この小文を書くために銀座ウェストの喫茶室に入ったところ、偶然ながらカザルスの
弾くカタロニア民謡「鳥の歌」や、ファリアの「ナナ」などが聞こえてきました。老匠
の深い息使いに同調した厳しくも豊かで温かいチェロの響きは、木質ならではと申せま
しょう。現在、日本人音楽家の中で国際的に最も声価の高い小沢征爾さんが、オンステー
ジの直前に必ず木肌のものに触れて心を和らげ、高揚の備えをすることはよく知られて
います。

　科学万能のわが国では機能優先主義が音楽にまで影響を及ぼし、驚異的な普及をした
ピアノ教育に対して、タイピスト、キー・パンチャーの熟練と軌を一にしているとの批
判が海外コンクールなどから頻りです。機のみが重視され、気はないがしろにされてい
るとの評がもっぱらです。気はヨーロッパの言語ではロンドンデリー・エアとか歌劇の
アリアとのように「歌」をも意味することばです。

　アルベルネではこの１年も、それぞれに精一杯気を合わせて「歌」をあやなし、ふち
どりくみたててきたように思います。そして丁度10年前に93歳で亡くなったカザルスの
チェロは大きな規範でした。まずルネッサンス時代から最も素朴で純粋な祈りの世界ヴ
ィクトリアに心を寄せました。19世紀のドイツ人シューマンもスペインにエキゾチック
な生の輝きを見、自作の歌曲に反映させました。残念ながら名訳といわれてきた「ぶな
の森の葉がくれに」のセンティメントは、原曲とはかけ離れた奇異なものなのです。
　
　先回の「季節へのまなざし」で、荻久保和明さんが、最も気とことばの表現に秀でた
若手作曲家であることを立証できたと思うのですが、今シーズンはアルベルネ以外でも
彼の作品達がコンサート・ガイドに綺羅星のようです。同じく前回と引続きの西川秀人
さんはピアニストには稀少な「気くばりのすすめ（鈴木健二著）」を読む必要のない人
です。しっかりとした基礎に裏打ちされた才器ぶりが今回も十二分に発揮されるでしょ
う。又、貴重なレクチャとアドヴァイスを頂いた音楽学者浜田滋郎さんへの感謝を記さ
せて頂きます。

　今、東京で最もすばらしい音響空間といわれているこのホールで、生と気とが木に共
鳴する喜びをご一緒に味わいたいと喜んで希んでやみません。